10 animes que puedes disfrutar en Amazon Prime Video

Amazon Prime Video se ha convertido ahora en un recurso válido para ver anime, especialmente después del acuerdo con Dynit, capaz de ofrecer un buen equilibrio entre los clásicos y las series recientes. Y en estos tiempos de aislamiento social podemos tener la oportunidad de hacer atracciones, descubrir títulos que nos habíamos perdido, series de las que se habla mucho pero que aún no habíamos visto, o retirar clásicos que no habíamos visto desde la infancia.

Lo que sigue es una selección que quiere ayudarte a encontrar tu camino entre las muchas propuestas de Amazon Prime Video, con un buen equilibrio entre lo clásico y lo nuevo, para mejorar la calidad del tiempo que pasas en casa.

Daitarn 3

Una de las series de robots gigantes más queridas de la historia, Daitarn 3 ha sido un verdadero mito durante al menos un par de generaciones. 40 episodios listos para ser vistos en un jolgorio, aptos para padres e hijos. La historia es simple pero también llena de patetismo y comedia. Haran Banjo lucha a bordo de su Daitarn 3 contra los robots alienígenas que intentan esclavizar a los terrícolas, liderados por Don Zauker, un ciborg con un cerebro humanoide.

En cada episodio la Tierra es atacada por uno de sus comandantes, capaz de asumir dimensiones gigantescas y apariencias monstruosas. Banjo, asistido por sus encantadoras compañeras Beauty y Reika, el mayordomo Garrison y su joven amigo Toppy, defiende la Tierra entrando en Match Patrol, un coche descapotable que le permite entrar en Daitarn 3 y comandarlo. Banjo es un héroe destartalado e imperfecto, y por eso siempre está rompiendo los corazones de los niños. Siempre lo logra, en cada episodio, gracias a la energía solar que permite a los Daitarn 3 dar su golpe de gracia al enemigo.

Vinland Saga

Un anime compuesto de 24 episodios e inspirado en el hermoso y longevo manga del mismo nombre actualmente en su 22º volumen (publicado en España por Planeta de Agostini). Es lo más inusual que se podría esperar de un dibujante como Makoto Yukimura, que se dio a conocer al público en general con una singular obra de ciencia ficción.

La Saga de Vinland es un cuento épico con una impronta histórica, ambientado hace mil años y centrado en las hazañas de los vikingos, contado desde el punto de vista de un puñado de personajes ambiciosos y vengativos. La serie no escatima en gastos en cuanto a la cantidad de violencia y se basa en una buena documentación histórica y un diseño de personajes realista. Una visión adecuada para un público maduro.

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Dororo

Dororo es una serie de manga de Osamu Tezuka de 1968, en la que ya se había basado una serie animada (en blanco y negro, disponible en Italia en VVVID) en 1969. Cincuenta años después, en 2019 la historia tuvo una nueva transposición, disponible ahora en Amazon Prime Video. El protagonista de la serie es Hyakkimaru, un joven samurái que lucha contra los demonios, después de que doce de ellos le privaran de otras tantas partes del cuerpo al nacer.

Sus padres lo abandonaron, pero un médico lo acogió y le dio un cuerpo artificial. Para acompañarlo en la caza de demonios está el pequeño ladrón Dororo. El alma nueva es muy diferente del manga de Tezuka y puede dar la vuelta a más de un purista, ya que su estética moderna no tiene nada que ver con el signo sinuoso y suave del Dios del manga, pero estamos ante una emocionante y atrevida reinterpretación de un clásico.

Blade of the immortal

En Japón, durante el período Sengoku (1232 – 1603), un samurái inmortal trata de expiar sus pecados con la violencia y la guerra, pero también dándose golpes de compasión. Tomado del manga de Hiroaki Samura, este anime es una transposición con una cualidad oscilante.

Si por un lado surgen algunos temas interesantes, como la reinterpretación de elementos históricos reales, la triste condición de la mujer en un Japón donde la violencia masculina parece reinar sobre todo y sobre todos, el deseo de redención de un individuo perturbado, por otro lado hay límites sobre todo técnicos que conciernen a las elecciones de dirección y animaciones más bien planas.

Banana Fish

Banana Fish es una serie un tanto dudosa: es de hecho un shojo manga del género criminal, que también se parece mucho a un seinen. El manga en el que se basa se serializó en Japón entre 1985 y 1994, pero ha vuelto a ponerse de moda recientemente (y en España fue reeditado por Panini Comics) gracias a esta serie de animación que, en sólo 24 episodios, hace justicia a la originalidad de la obra original.

La historia gira en torno al misterio de las palabras “banana fish”, pronunciadas por los soldados en la guerra de Vietnam y luego por un hombre a punto de morir, años más tarde en Nueva York. El protagonista, Ash, se encuentra así atrapado en un profundo misterio. Curiosidad: el extraño título está inspirado en el cuento de J.D. Salinger Un día ideal para el pez banana, e incluso los títulos de los episodios están llenos de citas literarias.

The last Hero Inuyashiki

Basada en el manga homónimo de Hiroya Oku, esta serie cuenta la historia del pobre Inuyashiki, un hombre de mediana edad de unos setenta años, maltratado en el trabajo, acosado incluso en su casa, que descubre que tiene un cáncer terminal. Pero esto es sólo el comienzo de las extraordinarias desventuras del protagonista, que llega a poseer un cuerpo de robot después de un encuentro nocturno con un OVNI. En ese punto se encuentra teniendo que elegir entre su antigua existencia y la vida de un héroe.

La serie, compuesta por 11 episodios, muestra un alto nivel técnico de animación, que a veces termina superando el uso de la animación CGI. Un defecto, sin embargo, que cuenta muy poco, porque el verdadero mérito de la serie radica en el tema que trata. En la hiperbólica historia de Inuyashiki y su némesis Hiro Shishigami está todo lo absurdo de la sociedad contemporánea, la contra-sensibilidad de un mundo que hace que la gente sea peor que aquellos que están en nombre de valores sin profundidad. Recomendado para aquellos que quieren algo de acción de ciencia-ficción no trivial.

Koi wa Ameagari no You Ni(After the rain)

El estudio Wit, que creó Vinland Saga también tuvo el mérito de hacer la adaptación de el elegante manga After the Rain de Jun Mayuzuki en una versión animada. Es la historia de Akira Tachibana, una chica de secundaria inquieta que se enamora del gerente del restaurante donde trabaja, mucho mayor que ella.

El anime respeta el espíritu de la obra original, mezclando con equilibrio el drama, los sentimientos, la comedia y centrándose en personajes estudiados en detalle y en una animación minimalista pero funcional, realzada por los bellos telones de fondo. 13 episodios en los que sumergirse en una historia simple, divertida y nunca banal, con una delicadeza a veces poética.

Case File 221: Kabukicho

Caso N°221: Kabukicho es una de las propuestas más recientes de Amazon Prime: en Japón terminó sólo a finales de marzo, pero en Italia los 24 episodios ya están disponibles. Es una reinterpretación moderna de las aventuras de Sherlock Holmes de Arthur Conan Doyle, pero con un escenario japonés.

Estamos en el distrito Kabukicho de Tokio, donde la vida nocturna es particularmente animada, y Sherlock y su asistente John H. Watson tratan con Jack el Destripador y están rodeados de personajes ambiguos y extraños. Es un anime de temática adulta, que reúne elementos de crimen y comedia con equilibrio.

Polimar

En la plataforma hay tres grandes clásicos de la ciencia ficción de los años setenta: Kyashan(1974), Polimar (1975) y Tekkaman – El caballero del espacio (1975), todos producidos por Tatsunoko, una productora responsable de los grandes éxitos de esos años (como Yattaman, que lamentablemente no está en Amazon Prime). Estas son series para ser revisadas con espíritu nostálgico, pero no han envejecido muy bien, debido a sus clichés y animaciones poco fluidas.

Es difícil decir qué efecto pueden tener en la generación contemporánea. De este tríptico, la serie mejor conservada es sin duda el Polimar, también gracias a la frescura del vestuario y las poses del protagonista. Es la historia de un héroe enmascarado por la fuerza sobrehumana y la capacidad de transformación que lucha contra las organizaciones criminales internacionales secretas.

Mobile Suit Gundam 

Amazon Prime Video ofrece una importante oportunidad para revivir o tal vez descubrir una de las piedras angulares de la animación japonesa: Mobile Suit Gundam, la serie original de 42 episodios realizada en 1979 pero que sigue vigente hoy en día, gracias a su fuerza atemporal.

En el año 0079 UC, el Principado de Zeon declaró la secesión de la Federación Terrestre, iniciando una violenta guerra. La Federación sólo tiene un arma capaz de resolver el conflicto: el robot gigante Gundam. Ver el Gundam original hoy muestra lo intemporal de los temas tratados, desde el horror de la guerra hasta el poder del amor como antídoto universal para todo el mal. Cuanto más te acercas a la conclusión, más valor adquiere la serie, que a veces se vuelve abstracta y experimental. Único y fundamental. Y una vez que la primera serie es (re)descubierta, Prime ofrece muchos más títulos del largo ciclo de Gundam.

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